C'est un objet circulaire. Il est plat. C'est
un disque. C'est le nouvel
album de Vromb et il s'intitule Rayons. En physique des particules, un rayon est une trajectoire
parcourue par une radiation électromagnétique dont les caractéristiques
intrinsèques varient selon la fréquence et les paramètres
géométriques… Cette définition correspond à
la musique de Mario "Hugo" Girard alias
Vromb, fer de lance Québécois d'une techno narrative aux ambiances
lourdes et sombres qui nous plonge dans un monde aux variables aléatoires… Cet univers musical est un espace où l'intérieur se confond avec l'extérieur, où l'image est inséparable du mouvement. Rayons est une mémoire-photo sonore. Un album photo à l'intérieur duquel je retrouve la trame sonore d'une promenade. Le paysage défile à différentes vitesses. Je retiens ceci, j'oublie cela… Mais à chaque fois que je refais le parcours — réel ou simulé — je me replonge dans mes pensées, je me retrouve ailleurs sans me rendre compte… Et comme nous le suivons dans ses déambulations à Montréal, nous nous retrouvons à errer dans un labyrinthe rythmique et synthétique. À dériver au hasard de ses constructions qui bourdonnent sous l'effet d'ondulations électroniques et de basses fréquences. Le nom Vromb vient évidemment de "vrombissement". À l'origine, il y a ce synthé analogique que j'ai eu en 1990, le KORG 770 qui produit des nappes sonores dignes d'un moteur en rotation… À partir de cette machine et de quelques autres, j'ai expérimenté les couleurs granuleuses de ce qui est, je crois, un son spécifique à partir duquel je m'inspire encore aujourd'hui pour réaliser la majeure partie du projet Vromb.
Ce grain et ces atmosphères sont d'obédience
dark-ambient / techno-indus. Mais à la différence de la vague
ambient cinématographique, type Reload-Ambient, Vromb ne surcharge
pas ses compositions. Sur le plan rythmique, il ne pratique pas non plus le
jansénisme structurel de Starfish Pool. Hugo Girard préfère
tisser une histoire en arrière-plan grâce à des textes
en accompagnement dans les livrets, à quelques samples et un graphisme
particulier afin d'évoquer des souvenirs d'enfances (Le Tourne-Disque). En fait, j'entends de la musique tous les
jours dans ma tête, et ceci depuis le tout jeune âge… Des
pièces musicales, des sons, des bruits, des séquences. Et depuis
que je fais de la musique, ça a empiré… Alors, finalement, Vromb est-il post-industriel, ambient-noise
ou tek-indus ? Hum… disons que le "résultat"
est electro-industriel… Je crois que Vromb est un mélange
entre Art-Zoyd, Chrome, Blackhouse, Esplendor Geometrico et The Anti-Group… Ces références, auxquelles s'ajoutent aussi ClockDVA et Arcane
Device, renvoient pour l'essentiel aux années 80s, période initiatique
où Hugo Girard en quête de sons nouveaux et de styles
plus underground arpente les magasins
de disques de Montréal avec ses potes. Le Bunker était l'un de ceux-la. Son propriétaire,
Robert Vincent, nous guidait parmi les différentes sorties.
C'était aussi un label et les premières pièces de Vromb
sont parues sur une compilation éditée par cette officine en
1991. Viendra ensuite une sorte d'ode entomologique, Jeux de
Terre / Lieux et Matière en 1993
(BâTARr / Tesco, aujourd'hui réédité par Ant-Zen).
Il y eu aussi des tentatives plus noisy avec Vostock, un projet
aujourd'hui avorté. Mais c'est avec Le Facteur Humain, un "tribute to" Heurel Gaudot
publié en 96, que tout se complique. Attention, au-delà de ce
paragraphe, cet article n'existe que votre esprit… Heurel Gaudot est un scientifique doté d'une voix de déterré qui rappelle Alphaville de Godard. Ce professeur serait à l'origine d'une mystérieuse expérience sur l'aura dans les années 50s. Vromb explore et remanie les phases de cette Expérience Auratrive sur une série d'albums amorcée avec Le Facteur Humain puis "divisée" en Episodes qui furent eux-mêmes précédés d'un prototype intitulé Émission Pilote (à l'origine un travail amorcé pour une série télé de science-fiction, Tales from space). Cet ensemble de disques est basé sur des enregistrements vocaux où Heurel Gaudot raconte, sous forme de journal, son travail. Il expérimenta sur lui-même les possibilités de changer les sens perceptifs, notamment la vision. Le tout pour avoir la certitude de percevoir de nouvelle forme de vie cachée à l'œil normal… Heurel et son équipe ont seulement dévié de la raison vers la schizophrénie… Au départ sur la période conjointe à l'expérience et par la suite de façon permanente… La mauvaise qualité des enregistrements originaux effectués par Heurel ne me laissait guère de choix pour l'utilisation. Finalement, en testant le tout sur la musique, en coupant quelque peu les bruits de fond et en augmentant le gain du volume, j'ai opté pour une sonorité à la limite de la saturation, pour un aspect granuleux. Heurel devient ainsi un instrument de musique dans certaines compositions. Un texte bien sûr, mais aussi un timbre de voix et un rythme. Certaines pièces sont structurées autour de cette voix ("L'objet"), tandis que sur d'autres morceaux la voix devient une texture ("Ontogenèse"). Utilisée en nappe, elle s'installe à travers la musique et à certains endroits se confond avec les différentes sonorités utilisées.
Cette voix rongée par l'inquiétude
nous décrit des endroits à géométrie variable
peuplés d’objets circulaires et de créatures dotées
de mandibules tentaculaires… Il semble avoir perçu une réalité
parallèle au contour, ou plutôt, au Périmètre
incertain… Il a surtout eu la vision fugitive d'un personnage fantôme
après qu'un amplificateur d'ondes ultratoniques lui eu chatouillé
la glande circondale… Heurel Gaudot nous fait également part
de la douleur lancinante de ses migraines qui entre en résonance avec
les "blocs rythmiques", "transmodulations" et autres "interférences"
générés par Hugo Girard… Je travaille
à partir de documents laissés par Gaudot et, à quelques
rares moments, j'ai pu discuter avec lui sur certains évènements
survenus lors de l'expérience originale. J'ai rencontré ensuite
Albert Dorsko, un autre intervenant
dans le projet initial… Dorsko m'a rapporté, lui aussi, quelques
informations sur ce qui s'est passé avec une légère différence
par rapports aux dires de Gaudot. Il a sûrement vécu certains
traumatismes mais différemment des autres membres de l'équipe.
Alors j'ai repris la musique sous forme de remixes et, à partir
d'éléments échantillonnés au travers des parutions
inscrites cette série, j'ai refait une nouvelle version et présentée
le tout sous un nouvel angle : Mémoires Paramoléculaires.Les effets de l’amplication des ondes ultratoniques sur le cerveau semblent irréversibles. Les cobayes ayant subit cette "imposition perceptive sensorielle" parlent d'étranges images qui surgissent de leurs cerveaux court-circuités et projettent leurs séquences mémorielles sur la réalité… Et malgré des séances de rephasage, ça recommence immanquablement. Avec quelques variantes… Nous parlerons, pour notre part, de mécanisme hypnotique. Et nous nous posons une ultime question : Hugo Girard ne mène-t-il pas à son tour ses propres expériences, live & direct ? Je joue très peu devant un public : 15 concerts en six ans au total, pas plus. Comme j'utilise plusieurs machines en studio, je me retrouve en situation précaire sur scène avec un appareillage réduit. Les concerts me demande beaucoup de concentration. J'essaie plus ou moins de construire en live un album; avec intro, ambiance, montées rythmiques, variations et final. Souvent à la fin d'un concert, je suis moi-même… fini ! Mais n'est-ce pas là, finalement, la définition d'un live ou d'une rave : l’organisation synchrone du corps avec l’esprit en une entité totale… entité totale… entité totale… entité totale…
propos amplifiés par Laurent DioufArticle publié dans Coda magazine en Novembre 2003
lire également l'entretien publié dans la revue FearDrop #7 au printemps 2000
site: www.vromb.com
discographie parcellaire :
Émission Pilote (Ant-Zen)
Épisodes (Ant-Zen)
Interlüder (Pflichtkauf)
Le Facteur Humain (Ant-Zen)
Le Tourne-Disque (mn-CD, Ant-Zen)
Mémoires Paramoléculaires (Hushush)
Périmètre 3 + 10 (Ant-Zen)
Rayons (Ant-Zen)